第六十章 角色生命

，有他给刘德骅搭戏的时候，就会尽量表现的正常一些，毕竟这个角色在前面你是不能有所发挥的，一旦你发挥了，观众们直接就把你给锁定了，到你最后出场的时候就会降低枪杀梁超伟时的大反转惊喜程度，为了最后的惊喜，是要牺牲掉这个角色在前期的一些孕育，担当的就是一个普通的背景幕花瓶角色，跟在刘德骅的身后。

    杨以辰可没有闲着，没有拍摄的时候他就会坐在一旁，没有大牌的表现但弄一把椅子的资格还是有的，容姐在一旁坐着小马扎，两个人就像是普通的演员一样，不显山不露水，这期间在剧组的氛围内，杨以辰不断的揣磨着这个角色，考量着自己该如何在最后时刻爆发出来。

    在原剧本中，没有那么多啰嗦的话语，大家同门师兄弟，然后比了我一直观察你的动作，意思是很多事情我都知道，搭一句，录音我已经处理掉了。

    一个在那种环境下，突然被大反转的场景，林家栋如果啰里啰嗦一直在说话，总有些不搭，双方除了这一句话，都是在用眼神和动作交流，这就完全考验双方的演技，在导演眼中，刘德骅能做到，而他做到的好坏很大程度取决于他的对手能够给他多大的回馈，在这方面，也是刘德骅始终被认为不如梁超伟的地方，他需要在特定的戏份中需要对手戏演员的刺激，才能超常发挥。

    杨以辰进组之后，几乎都是群戏，四大影帝至少要有两位在场的那种，剩下所有的场次都已经拍完，个人的戏份早都已经结束，每一场戏安排的都很满，影帝的选择也让每一场戏都有爆发，看得一旁的杨以辰是热血沸腾跃跃欲试，快节奏电影带来的那种巨大压力，让他充分感受到了与电视的差距，之前的《少林足球》是在演员身上出戏，《呖咕呖咕新年财》则是道具出戏，到《无间道》才是真正的剧情无敌演员要拿出百分之二百的专注，才能跟得上导演的思维跳跃，才能满足导演的需求，同时你还要对抗来自其他演员的压力，都是影帝都是好演员别人发挥好你发挥不好脸面也过不去，所以杨以辰看得出，每一个人的功课都做的很足，现场除了一些配角或是甲乙丙丁出错，影帝是很少在情绪问题上出错。

    杨以辰看着别人拍戏都有一种喘不过气的感觉，这也让他刚刚在《征服》里得到的一些过度自信消失，怪不得电影圈和电视圈是有高低差距，演员的差距都大得很，自己若是这部戏的主演，肯定驾驭不了这角色，或许给足够时间可以，但在这么紧张大强度的拍摄下，导演是为了照顾演员们保持情绪的状态，拍的快大家情绪始终饱满，这不是一个人的独角戏，你一个人的状态好就可以，这是双雄对决外加双副雄对决，不能牵就一个人就只能让节奏压缩，让演员们都在戏的状态之中。

    群戏的表现杨以辰中规中矩，但导演刘伟强却在一天狠狠的夸了杨以辰一次，他能感受到这也是导演借机刺激四大影帝，剪辑出来的杨以辰镜头特写，导演什么都不说，直接放给你们看，在这个行业都十几二十多年了，你们要是看不出杨以辰那里表现的好，也就不配影帝的身份。

    这剪辑是杨以辰剧中出场顺序的连贯镜头，特写虽说不多，但站在一旁面部表情是能够被看到的，作为刘德骅身边的背景幕，不至于在镜头中只是背影，有对话有镜头，看了一遍四人就看出来了，这小子眼睛里有东西，作为配角他竟然给了这个人物一个生命，从头至尾的延续，本是脸谱化的角色生生让他在不抢戏的环境中，给出了能让细心观众察觉到些微变化的人物心理性格走向。

    “得给这小子加戏啊导演。”

    黄秋生素来毒舌，但这样的人往往也直性子，看到杨以辰的眼中有最开始对谁都带有的一点点谨慎和防备，到看着刘德骅背影时的崇拜，自己是内鬼当然崇拜一个优秀的警察，渐渐带有了一丝的疑惑，从而出现了一丝丝的怀疑，就是这一丝丝的怀疑，让他加大了对上司的观察，才有了他可能察觉到上司有问题，然后可能暗中观察跟踪，才得知有老曾的录音，然后帮着处理掉得知刘德骅身份，顺理成章给最后的彩蛋戏份套上了完整的角色生命，也让这个角色的行为完美而不是突兀。

    “厉害。”

    不善言辞的梁超伟只说了两个字，但他看向杨以辰的眼神却已经明显不同了，那是一种对接近实力对手的尊重，而不是之前那种前辈关照后辈的平和。

    ps：感谢秂间蒸发、张清新的打赏！