第两百五十七章 有客来访

依旧大喊着向门厅跑去。跑动时候，不免牵动了那套正派的西装，在手肘和膝盖的地方出现了一些明显的褶皱——他毫不在乎。

    有求而来的又不是他，能够盛装出迎，已是极大的面子。

    打开大门，首先印入苏颉眼帘的是一张没有遮挡的、布满周围的苍老的脸。银色的头发从额头中央分作两边，凌乱却无碍观瞻；高挺的鼻梁写满了苍老的痕迹，可是因为气温太低，鼻尖有些红润；眼睛小而有神，份外聚光，让人毫不怀疑来人的智慧；而嘴角那咧开到恰到好处的弧线，说明来人是位极有礼貌与修养的客人。

    “你一定是苏吧，久仰大名。”乔-舒马赫热情的伸出了右手，悬在半空颤巍巍。许是因为年老，他的手并不丰盈，如普通老人一样，形若枯枝。但悬在空中却丝毫没有颤动的痕迹，给人以极其坚韧的感觉。

    苏颉先是一愣，待接触到乔-舒马赫戏谑的目光时才反应过来。他微微一摇头，同样伸出右手，握上了乔-舒马赫那悬在半空的、枯瘦的手，不出意料，掌心温温的，觉不出丝毫寒意。

    “乔-舒马赫先生，欢迎您的到来，希望您不会介意有我这个外人在场。”苏颉说。

    乔咧开嘴，微笑着回答：“您是主人，怎么能说是外人呢？”

    这话暗指了苏颉与安妮的关系，却又毫不露骨，只是含蓄的轻轻一撩，令人回味又毫无反感。

    苏颉愣了片刻，微微一点头，突然想起他们还站在门口，而门外还飘着雪花，这显然不是待客之道。他难得的面颊一红，说道：“请进，乔。我们一直都在等待着您的来访。”

    乔-舒马赫微微一笑，走进了房间。将那件满是雪花的风衣脱下，挂在衣帽架上。露出内里的西装，同样是一身黑色正统的模样。两个男人一前一后走进客厅。

    苏颉眯缝着眼睛，瞧着对面的这个老人。他大概四十岁，却已露出了如此的老态，几乎与保养极好的加里-马歇尔看着差不多年纪，但要知道，他们相差了三十岁。

    乔的经历颇为传奇，一开始并非电影导演。这一点和詹姆斯-卡梅隆类似，不过一是卡车司机，另一个则是从事广告服装设计工作。乔最开始经由朋友介绍进入电影圈，1976年编写了电影《星梦大道》的剧本，同样又编写了一部种族喜剧《汽车厂》，两部电影让他的编剧功力受到肯定。

    从这个角度来说，乔的经历和苏颉颇为相似，都是从编剧转型为导演的佼佼者。不同的是，苏颉几乎凭借《朱诺》一步登天，而乔-舒马赫却是一步一个脚印的进步。1981年他执导了自己的第一部作品《theincredibleshrinkingwomen》不幸的是，影片中所倡导的“男女权利平等”并没有得到大多数人的用户，反倒是影片的突出设计和独特的色彩运用得到了好评。

    这部电影虽然是乔电影生涯从一部微不足道的作品，却在某种程度上奠定了他之后电影的风格基础：剧情设计的矛盾突出、色彩运用特殊而出类拔萃，对于人性的深刻挖掘更是他的拿手好戏。

    之后，乔导演的《计程汽车》和《七个毕业生》受到了年轻人的喜爱，他也从一名三流导演晋升为好莱坞准一流的导演。其中《七个毕业生》更是nbc《老友记》创作灵感的源泉。将《老友记》看作是《七个毕业生》的喜剧电视剧版也尤为不可。

    1993，乔通过一部《城市英雄》证明了自己执导的功力，影片上映首周便登上了票房冠军宝座，同时夺得童年坎城影展金棕榈奖的提名。至次，乔-舒马赫开启了自己的丰收之路。

    1994年又苏珊莎兰登和汤姆李琼斯主演，他导演的《终极证人》大获成功，苏珊更是凭借这部电影拿下了奥斯卡最佳女主角提名。虽然在导演奖项中，乔没有获得提名，但他在这部影片中的执导，依旧可圈可点。

    1995年，乔用一部《蝙蝠侠3》和一系列自己为角色设计的性感贴身服装，震惊了世界。在那部经典的《蝙蝠侠》中，他证明了自己能够完美驾驭一部商业电影。依靠自己美术方面的才华，他通过夸张豪华的场景，美轮美奂的灯光以及目不暇接的特效让全世界的观众认识到了什么叫好莱坞商业大片，更是从新定义了蝙蝠侠这个角色。

    3.3亿美元的全球票房只是对这名优秀导演的一点小小的褒奖而已。97年的《蝙蝠侠4》更是成就了他电影生涯的最高峰，让他成为了好莱坞最炙手可热的商业导演之一。之后乔因为理念的原因离开了华纳，或许是他带给蝙蝠侠系列的印记太过深重，在他离开之后，这个脍炙人口的系列电影陷入了低谷，直到另一位擅长挖掘人性黑暗面和恐惧的电影大师横空出世，才让蝙蝠侠得以重生，但那都是之后的事情，略过不提。